Министр обороны РФ генерал армии Сергей Шойгу направил соболезнования коллективу Московского художественного театра имени А.П. Чехова в связи с кончиной актёра и режиссёра Олега Табакова.
«С чувством глубокой скорби узнал о кончине Олега Павловича Табакова.
Ушёл из жизни выдающийся актёр, мастер перевоплощения, человек удивительного таланта, обаяния и уникального чувства юмора», отметил Сергей Шойгу.
«Олег Павлович был по-настоящему любимым артистом для миллионов зрителей всех возрастов. Его режиссёрские постановки, роли в театре и кино, работы в мультипликации, без сомнения, пополнили золотой фонд отечественной культуры».
«Тяжело осознать, что Олега Павловича больше нет с нами…
Но светлая память о нём навсегда сохранится в сердцах его друзей, благодарных коллег и многочисленных учеников – всех, кто знал и ценил его необыкновенно светлую и харизматичную личность».
«Разделяю с вами горечь невосполнимой утраты. Прошу передать самые искренние слова сочувствия и поддержки родным и близким Олега Павловича».
Те, кого мы любим и помним, живут в наших сердцах и памяти. В отношении любимого миллионами и не в одном поколении артиста, режиссёра Олега Табакова такое утверждение не просто слова. Завтра мы будем прощаться с ним на Новодевичьем кладбище столицы. Но Олег Павлович от нас не уйдёт. Он просто продолжит свой звёздный путь в Вечности. А с нами останутся его роли, его неповторимый голос и его ученики, с которыми он щедро поделился своим позитивным отношением к жизни и работе.
Актёр, сыгравший сотни ролей в кино и театре, на радио и телевидении, режиссёр, художественный руководитель знаменитых МХТ им. А.П. Чехова и «Табакерки», Учитель с заглавной буквы, определивший дорогу к известности многих своих учеников. Настоящий человек. Надо сказать, что именно таким считали народного артиста СССР Олега Табакова в военном ведомстве, когда пригласили принять участие в творческом проекте Минобороны России «Встречи с настоящими людьми», когда в вечерах в атриуме Национального центра управления обороной Российской Федерации принимают участие известные режиссёры, актёры, поэты, врачи, спортсмены. Помню, как он провёл эту встречу с военнослужащими 22 января 2016 года. Без звёздности и пафоса, по-домашнему, с мягким, свойственным ему юмором, с интересом и уважением к ратному пути людей в погонах ответил на все вопросы, пригласил на свои спектакли…
Составляющая такого профессионального успеха – не только природный талант, но и уникальная работоспособность
В фильмографии Олега Табакова свыше десятка ролей, где он играет в военной форме. Играет блестяще и органично, максимально передавая не только видение своего героя режиссёром, но и врастая в этот созданный экранный образ, порой заставляя зрителя искать что-то положительное даже в злодее. Так случилось, например, с Шелленбергом в «Семнадцати мгновениях весны». Табаков настолько скурпулёзно относился к подготовке роли, что родственники бригаденфюрера СС отметили, насколько похоже он показал в фильме их дядю Вальтера…
Но так получилось, что самым известным героем Табакова стал кот Матроскин из мультфильма «Трое из Простоквашино». Кстати, перед выходом в России американского комедийного мультфильма «Гарфилд» было поставлено условие, что главного героя – рыжего кота – должен озвучить именно Олег Табаков.
Редчайший случай, когда у актёра не бывает проходных ролей. У Олега Табакова их не было. Каждая роль – неповторима. Пожалуй, составляющая такого профессионального успеха – не только природный талант, но и уникальная работоспособность, полное отсутствие той лености души, которая убивает развитие личности. Приведу только один пример, о чём однажды сказал нашему корреспонденту Олег Павлович в Санкт-Петербурге в мае 2012 года. Будучи худруком двух театров, неся немалую нагрузку общественной работы, Табаков поведал, что только в том месяце был занят в 12 спектаклях и Петербург – третий город в этом году. Работы много! Это не достоинство – необходимость… И вот как он ответил на вопрос, что не приемлет как руководитель, что может вывести его из себя. «Хамство, отсутствие обязательности. Пьяниц увольняю сразу. Пьянствовать людям, работающим в театре, – пошлость», – жёстко ответил Табаков. Об этом стоило бы задуматься многим и ныне.
В эти дни мэтра вспоминают многие его друзья, коллеги.
Но, пожалуй, больше всего определяют тайну всеобщей любви к актёру слова простых зрителей. Вот что написала в социальных сетях Александра Авдеева.
«Мой Матроскин и мой Обломов... А ещё Ростов из «Войны и мира», Владимир Павлович из «Гори, гори, моя звезда», Макар из «Достояния республики», Шелленберг из «Семнадцати мгновений весны», Крымов из «Открытой книги», Людовик ХIII в «Д’Артаньяне и трёх мушкетёрах», Володя из фильма «Москва слезам не верит», Николай Павлович из «Полётов во сне и наяву», мисс Эндрю из «Мэри Поппинс», Гарри из «Человека с бульвара Капуцинов», Павел из «Сироты казанской», Президент из «Президента и его внучки»... И это только самые-самые сливки... И, конечно, Адуев и Мольер! Теперь дальше без солнечной улыбки и хитрого прищура глаза.... Вечная память…»
К своему 80-летию в 2015 году Олег Павлович знаково выбрал пьесу «Юбилей ювелира» британской актрисы и драматурга Николы МакОлифф. В ней он показал своё отношение к Вечности и что большие актёры смерти не боятся. Вот что об этом сказал мой коллега, журналист Леонид Хайремдинов: «Рад, что 29 ноября 2016 года ходил в МХТ на «Юбилей ювелира». 89-летний Морис Холджер, герой Олега Табакова, в конце умирал, но выглядело это совсем не трагедийно, а философски спокойно и достойно. С первых минут видно, что речь идёт о физическом уходе. Но сразу же было понятно и то, что смерть на самом деле – ерунда, а страшная болезнь не повод для уныния и грусти. От него исходил удивительный, неиссякаемый, бесконечный оптимизм, который заставлял смотреть на многие вещи в жизни под другим углом зрения благодаря присущему самому Табакову мягкому юмору. Он давал почувствовать, что смерть – это просто конец одной ипостаси человека и переход в другую. Вся пьеса, игра Табакова в ней были неким посылом в вечную бесконечность.
Давайте вспомним и его завхоза в захаровских «12 стульях», Щербука в «Неоконченной пьесе для механического пианино» и, конечно, его гротескные роли, как в «Ширли-Мырли». Он не боялся выглядеть смешным. И это самое ценное качество. Не только актёрское, а вообще жизненное. Поэтому, несмотря на печальную новость, простимся с ним добрыми воспоминаниями о его блистательных ролях, наполненных бесконечным оптимизмом. Обратите внимание: практически все его герои пленяют улыбкой, элегантностью, магнетизмом и симпатией, которые отличают больших мастеров от просто хороших артистов».
